Bardo Sound Travellers

Bardo Sound Travellers是罗曼·霍德列夫的视听项目，融合了精神传统与当代艺术。他曾参与KOAN project、AGNI和NAGUALъ等音乐项目。通往声音与视觉世界的旅程，从迪吉里杜管以及Om Optical Art风格的影像开始。每次演出都是纯粹的即兴创作，是一段音乐诞生于此时此地的声音之旅。

受激浪派（Fluxus）运动启发，霍德列夫创造出超越日常经验的视听体验。他的Biomechanical Noise Machine（生物机械噪声机器）将电子实验与民族乐音的泛音相结合，把每场演出化为冥想般的行动。这不仅是一场音乐会，更是活生生的艺术，其中每个声音都独一无二、不可复现。

几何与色彩的交融、线条与纹样的变换，营造出令人屏息的氛围。这是一段通往音乐与视觉融为一体的世界的旅程，为感知打开新的视野。Bardo Sound Travellers是行动中的激浪派，是此时此地的艺术。

在这套由人与机器组成的声音装置中，罗曼编排着一部自发性的交响曲，将偶然相遇与即兴创作中不可预测的和声融为一体。由此生成的声景不断变化，挑战传统的声音作曲方式。每个声音都重新诞生，从不重复，创造出既令人着迷、又引人思考的沉浸式体验。

在这个项目中，艺术家消融了音乐家、乐器与观众之间的界限，创造出一场集体的、亲身体验的旅程，重新定义我们对声音、创造力与空间本身的认知……

Bardo Sound Travellers—Rzhevka 74

录音作品《Rzhevka 74》是一部实验性声音作品，创作于与BKC NOTA一起在MEZHDU（“之间”）空间进行的漫游中。它将74条音轨融合为完整的作品，探索时间性、空间，以及作为现实体验方式的声音。录音包含周围世界的声响——沙沙声、风声、城市噪声——以及陶笛和手杖的演奏片段，赋予作品仪式性与表演性的结构。

这部作品呈现了与声音环境互动的体验：偶然的噪声与有意识的行动，共同、平等地塑造着声景。这种声音观令人想到约翰·凯奇的理念，强调聆听的重要性，并将偶然性纳入艺术方法。

漫游的概念与作为体验的录音

《Rzhevka 74》是一场通过聆听与转化来探索空间的声音介入。在MEZHDU中的漫游，成为过渡以及寻找人与周围世界联系的隐喻。在这里，声音成为创造新现实的工具。

象征与结构

• 陶笛与手杖象征着对空间的仪式性体验，强调人与声音环境之间的互动。
• 74条音轨呈现出感知与时间性的多重层次：每个声音记录一个瞬间，而它们的结合创造出全新、完整的声音叙事。
• MEZHDU空间及其声音邀请观众感受外部世界与内心世界之间的边界。

在装置中的作用

在装置中，这段录音将观众带入声音的漫游，使其获得与空间和声音互动的相似体验。它成为一种体验此时此地的工具，将偶然性与意义连接在一起。

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《Rzhevka 74》是一项通过演奏、聆听与记录，让人沉浸于空间氛围的声音研究。这是一部关于脆弱性、时间性以及聆听世界的艺术的作品，其中每个声音都成为叙事中富有意义的元素。